Flöjter : les flûtes, en suédois.
Flöjter : la flûte traversière, sous tous ses états, à tort et à travers.
Depuis plusieurs années déjà, Delphine Joussein et Mats Gustafsson collaborent au sein de leurs groupes respectifs, Nout et Fire! Orchestra.
Pour leur première expérience en duo, Mats abandonne le saxophone pour nouer avec Delphine un dialogue à la flûte et flûte augmentée, où l’instrument devient l’extension des désirs sonores.
Dans un engagement radical à exploiter la flûte traversière jusqu’à sa dernière couche de maillechort, l’argent massif se fond dans l’électronique, le groove, les riffs, la percussion et la voix traversent les textures sonores.
Une nouvelle histoire à haute tension, où règnent énergie intensive, beauté poétique, métal extrême, musique contemporaine, free jazz, noise et musique ancienne.
Mats Gustafsson & Delphine Joussein : flûtes, machines, voix
pour toute demande de booking :
delphine[@]gigantonium.com
Mats Gustafsson © Johan Bergmark, Delphine Joussein © Sam And Max Photo
CITIZEN JAZZ – ELU
« Il aurait fallu être là, ce soir, dans la salle du Vauban avec ses meubles en skaï rouge suranné et sa déco sortie tout droit du passé. Et les deux flûtistes, arrivant d’un futur proche, bardé·es de câbles, pédales, lumière et instruments, venus·es nous chercher, nous emmener, nous sauver ? » +++
Matthieu Jouan – 2026
Flöjter est davantage qu’une simple rencontre. On sait la radicalité de Mats Gustafsson, sa joie de jouer avec une certaine brutalité un free jazz dûment estampillé, mais il rencontre chez Delphine Joussein une autre forme de puissance, qui s’impose avec la droiture d’une décontraction opiniâtre. Dans le Fire Orchestra !, ce son brut et joliment scorieux et sale, celui qui tourne avec une puissance sans pareille dans « Projected Stream of Mind », est devenu une seconde marque de fabrique.
[… ]une confrontation radicale de flûte à flûte par les détours farouchement bruitistes d’une électronique qui joue avec les codes. On n’attendait pas Gustafsson sur cet instrument, mais l’échange est intense. Dur. Et absolument excitant.
[…] lorsque la flûte paraît, crue, sans apprêt, on pourrait l’imaginer fragile. Elle est galvanisée. Transformée jusque dans ses entrailles, non pas grimée voire fardée comme on pourrait l’imaginer après toute cette électronique , mais d’une force peu commune. Aussi forte que dans Nout, pour la même joie pure. +++
Franpi Barriaux
« Ici, ça pixelise, ça sature, ça chante haut aussi. Ça transforme des saillies en chants de luttes 2.0, ça convoque musique ancienne, parfaite ouverture de Solid Silver Tube, et hardcore sonore. […]
On perçoit d’évidence la complicité de Gustafsson et Joussein. Elle se sera étayée depuis quelques temps, au sein du trio Nout où l’une a invité l’un, du Fire! Orchestra où l’un à reçu l’autre. Avec Flöjter, elle flotte au-dessus des textures et de l’amour du riff qui apparaissent au fil d’un disque magnifique, gravé de maîtrise et de confiance. Le son est joueur, comme on pourrait l’être l’envie de faire sonner Breathe, Brest, Breast et Breeze, comme pourrait le devenir une ascension de grand col à tricycle. Naïve et nourrie de panache. »
lire l’article en entier +++
POINTBREAK – Guillaume Malvoisin – Janvier 2026
» […] Ciò che colpisce maggiormente è la qualità della relazione tra i due. Non si tratta di un confronto egoico, ma di un ascolto radicale, in cui ogni gesto è immediatamente raccolto, contrastato, amplificato. Anni di collaborazione hanno affinato una sintonia che qui diventa quasi telepatica, pur mantenendo sempre un margine di rischio. E il rischio, in questo contesto, è tutto.
»Paris Blow » è un debutto che evita qualsiasi forma di compromesso: spigoloso, intenso, spesso estremo, ma attraversato da una coerenza interna che lo rende sorprendentemente compatto. Un lavoro che si colloca ai margini, lì dove le definizioni si consumano, e che proprio per questo riesce a suonare necessario. «
MUSIC MAP – Andrea Rossi +++
Flöjter: flutes, in Swedish.
Delphine and Mats have been collaborating in Fire! Orchestra and NOUT for some years already — and are now meeting in a duo format, the ultimate setting for musical interaction and communication !
In a radical commitment to exploite the flute to its very last layer of nickel silver, solid silver melts into electronics, groove, riffs, percussion, and vocals traverse the sound textures.
A new high-voltage story, where intense energy, poetic beauty, extreme metal, contemporary music, free jazz, noise, and early music reign and coexist.

Mats Gustafsson flute, slide flute, spilåpipa, harmonica, live electronics, organ
Delphine Joussein flutes and electronics
CITIZEN JAZZ – ELU
« You really should have been there tonight, in the Vauban hall with its outdated red faux-leather furniture and decor straight out of the past. And the two flutists, arriving from the near future, decked out in cables, pedals, lights, and instruments—had they come to find us, take us away, save us?” +++
Matthieu Jouan – 2026
« Flöjter is more than just a collaboration. We’re familiar with Mats Gustafsson’s radicalism, his joy in playing a distinctly labeled brand of free jazz with a certain brutality, but in Delphine Joussein he encounters another form of power—one that asserts itself with the integrity of a stubborn ease. In Fire Orchestra!, that raw, beautifully gritty, and dirty sound—the one that swirls with unparalleled power in “Projected Stream of Mind”—has become a second trademark.
[… ]a radical flute-versus-flute confrontation through the fiercely noise-oriented detours of electronics that play with conventions. We didn’t expect Gustafsson on this instrument, but the exchange is intense. Harsh. And absolutely thrilling.
[…] when the flute appears, raw and unadorned, one might imagine it to be fragile. It is galvanized. Transformed to its very core—not disguised or even made up, as one might imagine after all that electronics—but possessing an uncommon strength. As powerful as in Nout, with the same pure joy. » +++
Franpi Barriaux
MUSIC MAP
» […] What is most striking is the quality of the relationship between the two. This is not a clash of egos, but a form of radical listening, in which every gesture is immediately picked up on, countered, and amplified. Years of collaboration have honed a rapport that here becomes almost telepathic, while always maintaining an element of risk. And risk, in this context, is everything.
“Paris Blow” is a debut that avoids any form of compromise: edgy, intense, often extreme, yet permeated by an internal coherence that makes it surprisingly cohesive. It’s a work that sits on the margins, where definitions dissolve, and precisely for this reason, it manages to sound essential. +++
Andrea Rossi
CFM RADIO